ikarushのゲーム実況動画の作り方講座 #01 ～動画編集の利点＆作業の流れ～

ども、独学ゲーム実況編集者のikarushです。

昨年2018年12月に個人的にスタートしたゲーム実況ですが、YouTubeに動画をUPしつづけてそろそろ8ヶ月。

現在までにおよそ120本ちょっとの動画を編集してきたのですが、徐々に作業にも慣れ、「自分のやり方」みたいなものが出来てきました。

とは言えゲームも編集テクニックも、まだまだ初心者の域を抜け出せません。

そんな状態ではありますが、自分がこれまでやってきたゲーム実況の動画編集を一度まとめ、みなさんにご提供。

• ゲーム実況やってみたいけど良く分からない
• ゲーム実況すでにやってるけど動画の編集が分からない
• ゲーム実況で編集するメリットを教えてほしい
• 実際の動画編集方法を教えてほしい

こんな疑問を持っている方や、ゲーム実況の動画編集をすでにやっている方の「何かしらのヒント」になれば良いなと思い、「ゲーム実況動画の作り方講座」なるものを始めてみます。

第1回の今回は、ゲーム実況動画を編集する事のメリットについて。

そして私ikarushが普段やっている、ゲーム実況動画の編集風景をザックリながらご紹介したいと思います。

では早速進めていきましょう。

ikarushのゲーム実況動画の作り方講座 #01-1 ～動画編集の利点～

まずは「ゲーム実況動画を編集するメリット」から確認したいと思います。

長々説明しても仕方がないので、ここは簡潔に箇条書きにて結論を先出し。

その後、簡単に説明をするようにします。

ゲーム実況動画を編集するメリット①：時短となる編集

YouTubeの、とかくゲーム実況や生放送動画に多いのですが、数時間の未編集動画を（生放送の後で）見るには苦痛というか。

視聴者にその時間全てを見てもらわないといけません。

数時間の未編集動画と言うのは、生放送録画以外ではあまりお目に掛かれませんが、例えばプロ野球の実況放送。

その日の始球式～試合開始～9回で勝負決まらず延長戦～延長でも決着付かず引き分け～試合終了後のセレモニー

という動画があるとして、それを「全て見られるよ」という動画と言えば、だいたいあってると思います。

これは「全ての放送を見たい人」にとってはありがたいのですが、試合の要所。
「得点が入ったシーンや印象的な出来事」だけを知りたい人にとっては、喜ばしいものではありません。

そういう意味で編集をして、「イニング途中の攻撃・守備交代のシーンだけでもカットする」としただけでも、視聴者の集中力が切れてしまうシーンが減り見続けられる動画になります。

ちなみに「作業用BGM」などでも長いものが色々ありますが、あれは曲順など色々編集されているので、未編集で長い訳ではないですね。

ゲーム実況動画を編集するメリット②：要所出し

これは上の例、野球動画で言うところの「得点シーン中心のまとめ」みたいなイメージですね。

最近はあまり見かけないけど、30代以上の野球好きなみなさんなら「珍プレー・好プレー集」と言っても分かるかもしれません。

いずれにせよ人が目につくそのシーンだけでもカットしてあげれば、十分編集になっていると思います。

「まとめ動画」もこの部類かな？と思います。

僭越ながら自分のまとめ動画を１つ。

こういう編集は、自分で編集して音量などを揃えておけば大変じゃないし、それなりに楽しいです。

ゲーム実況動画を編集するメリット③：演出

これは別に面白いシーンだからやるものって訳ではないです。

イメージとしてはテレビのバラエティ番組。

常に右上か左上に番組テロップや、現在の話の概要みたいなものが表示されていたり、芸人さんが「ここぞ！」ってところで面白い発言をすると、そこで字幕が出たり。

そんな演出全てです。

あさぎーにょさんはAdobe Premiere Proの公式チュートリアル動画に出演されていて、それからファンになったのですが、このチャンネルの動画の出演から演出・編集まで、全て彼女の手１つで作られています。

フォントとかカットインとかカラーの使い方がキレイで、編集が上手だな～と思います。

ゲーム実況動画を編集するメリット④：その他

最後は雑ですが、その他の編集全てです。

とは言え、「何か動画に手を加えたら編集」なのかというと、そうでもなく。

「動画を見る視聴者のためを思って行った編集」イコール、動画編集だと思います。

例えば人を驚かす目的で、急にバカでかい音を鳴らす設定にする。

普通の実況の中に、イキナリ怖い映像が出てくる。

もちろんこれも編集ですが、万人に受け入れられるかと言えばそんなことは絶対にありません。

公序良俗に則った編集…と言うとすこし違う感じもしますが、見やすい編集。

分かりやすく、動画に没頭・集中しやすい編集というのが、望ましい編集のあり方かな？と思います。

ikarushのゲーム実況動画の作り方講座 #01-2 ～作業の流れ～

2つめのテーマは、私ikarushの普段やっている作業の流れについて。

この話は以前のブログ記事、ゲーム実況を動画編集して始めてみたでも書いたのですが、ザックリ以下のような流れで録画からアップロードまでをやっています。

1. ゲームの録音録画
2. 動画の編集
3. YouTube用のサムネイル作成
4. YouTubeアップロード

今回から数回に分けて進める講座は、この中の2つめ。

「動画の編集」に特化した内容をお送りしていきます。

ちなみにこれからお話する部分について別途、解説用動画を用意しました。

多少分かりづらい部分もあると思いますが、以下のフェーズ毎の解説と合わせて見ていただくと、ikarush流動画編集の流れを理解いただけると思います。

動画編集フェーズ①：素材の投入と音合わせ

今回のブログ記事では、動画編集の全体の流れを確認しながら、個々の段階（フェーズ）でどのような作業を行っているかをご案内します。

最初の1フェーズ目は、必要な素材を用意する事。

そして「音合わせ」です。

ゲームの録音・録画には大きく以下の2パターンがあり、それぞれメリット・デメリットがあります。

1. ゲーム音と一緒にマイク録音する
   → ゲーム音と声が合わさったファイル1つが出来る
2. ゲーム音とマイク録音を別録りする
   → それぞれ別ファイルになる

音合わせについてはこんな感じですかね。

なおゲーム音とマイク音声それぞれ同時に録音して、ファイルとして別に出力するソフトや設定が出来れば、音合わせ作業は必要なくなります。

その辺りはゲーム実況者それぞれの環境によりますね。

動画編集フェーズ②：動画の編集

2つめのフェーズは動画そのものの編集です。

動画の編集とは、大きく以下のような作業を行います。

• 動画自体を切り貼りするカット作業
• 切り貼りした動画をスムーズに表示するトランジションやカットインの設定
• 実況でしゃべっている字幕の設定
• 字幕を含む文字のアニメーション設定
• SE（効果音）やBGMなどの設定
• 音量の調整や音質の編集など

なお動画編集を全く知らない方からすると、この動画編集作業、ヘタしたら1時間くらいかな？とか思うかもしれません。

ですが仮にカット作業だけやるにしても、元の動画が長ければ長いほど時間が掛かるので、1時間程度で編集が終わるのは稀です。

自分でゲーム実況している方で、字幕もSEもあまり触らない方であれば、作業はそこそこ早くなります。

逆に他人のゲーム実況動画を触られる方や、字幕やエフェクト、音質などにこだわる方であれば、6時間とか10時間とかは結構フツーです。

もちろんこの辺りの話は動画編集者の経験とテクニック、さらには編集で使うソフトウェアによる部分も大きいのですが、「動画編集はかなり時間が掛かるもの」と思って間違いないでしょう。

動画編集フェーズ③：動画の書き出し

編集した動画は、mp4やflvなどと言った1つの動画ファイルとして書き出されて、ようやくYouTubeやニコニコなどにアップロードできるようになります。

動画の書き出し自体は、手を色々動かして作業するものではないですが、動画の最終工程なので別フェーズとしました。

なお最近の動画は日を追って、その画質やサイズなどが大きくなっています。

例えば少し前まではHD画質（解像度1280×720）や、フルHD画質（1920×1080）の30fps（1秒を30枚の画像で編集されたもの）動画が主流でした。

しかし現在は地上波などでの4K・8Kの超高画質化が進んだことから、企業CMなどでも高画質化が進み、普段何気なく見ているYouTubeなどの動画でも、4K画質（3840×2160）の60fps（1秒を60枚の画像で編集されたもの）～120fps（1秒を120枚の画像で編集されたもの）が徐々に増えて来ました。

画質（縦 解像度×横 解像度）とフレームレート（1秒に何枚の画像を表示させて動画を滑らかにするかの基準）は似て非なるものなので、高画質だから高フレームレートと言う訳ではないですが、今後4K動画や8K動画は飛躍的に増え、そのような画質の動画が望まれるだろうと思います。

…と説明してみていますが、動画素人さんには何がなんだか良く分からないな…と書いていて思いましたので、フレームレートの違いを感じられる動画を載せてみます。

これはカートゥーンアニメの傑作「トムとジェリー」。

近年でも未だ製作されていますが、上の動画は恐らく1970年代くらいに制作の古いアニメです。

こちらの動画を見た後で、下に載せた同じ「トムとジェリー」の60fps版を見てみてください。

滑らかなアニメーションに見えるなら、その目は正しいです。

古いアニメーションのフレームレートは分かりませんが、下の60fpsのアニメは、1秒後に表示される絵の中に差分が加えられた60枚の絵があり、その絵がパラパラ漫画のように緻密に動くので、滑らかな動きになっているという具合です。

話を戻しますが、これら高解像度・高フレームレート動画の編集は完全にPCのマシンスペック頼みになるので、仮に素人さんが「超高画質でゲーム実況やりたいな～」となると、ではまずゲーム実況用に最低でも20万のPCを。

そして編集したいなら、50万以上のPCを用意しよう…みたいな話になります。

もちろんこれはゲーム実況に限らず、良いカメラで良い画質を求めれば、全動画ジャンルに関わることなので、今後「高画質なYouTube動画配信」を考えている方が編集をする場合は、PCのマシンスペックについても考えておくと良いでしょう。

karushのゲーム実況動画の作り方講座 #01のまとめ

少し話が脱線してしまったところがありましたが、今回の内容をまとめます。

まず動画編集をする事のメリットですが、以下の4つを挙げました。

• 視聴者が短時間で内容を理解できるようにする時短となる編集
• 不要なところを削いでオイシイ個所を出す要所出し
• 面白い・印象的なシーンをより印象的にする演出
• その他、視聴者がより動画を見やすくする編集

またゲーム実況動画を作成する流れとして、以下の4作業を掲載。

1. ゲームの録音録画
2. 動画の編集
3. YouTube用のサムネイル作成
4. YouTubeアップロード

さらに動画の編集の中身について、以下の3つのフェーズ（段階）をお話しました。

1. 素材の投入と音合わせ
2. 動画の編集
3. 動画の書き出し

次回は概要としての解説ではなく、実際の操作について。

Adobe Premiere Proでの画像のカットやトランジションの操作についてを紹介します。

そうして最終的に、この連載ブログを一通り読んでいただければ、全く初めてPremiere Proを触られる方でもよりカンタンに動画編集が出来る…というところまで行けたら良いなと考えています。

それではまた次回～。